在昆仑山脚下的玉龙喀什河畔，1997年，16岁的张家军从江南出发，前往扬州学艺，在那里磨炼出了“观形会意传神”的雕刻精髓。到了2007年，他决定搬去新疆，因为他想追寻和田玉的源头文化。在张家军看来，“玉雕不仅是技艺，更是对土地文化的解读”。为了探寻玉料的本源，他在昆仑山里走了好多年。2019年，新疆国际会展中心举办了他的个展；2024年他被评为“新疆工艺美术大师”；2025年又拿下了“中国玉石雕刻大师”的称号。他用自己的双手把半生岁月镌刻进了新疆的苍茫大地。 作为一位国家级高级技师和中国玉石雕刻大师，张家军用刻刀与玉石对话。他给传统玉雕技艺注入了时代的脉搏，成了连接东西方文化、推动非遗传承的实践者。在机械化生产和年轻人不爱学手艺这两个问题面前，“保留传统精髓的同时融入当代审美”，成了这个行业发展的关键。 张家军的工作室成了展示新疆玉雕文化的窗口。他通过工作室授艺、公开讲座、作品展览等方式构建了传承体系。他觉得每块玉石都是大自然的馈赠，琢玉人要做的就是唤醒它的生命。 他累计培养了30多名学徒，其中很多人已经成了新疆玉雕界的中坚力量。他还把高铁、5G基站这些现代元素融进了《新时代丝路》系列作品里。像《丝路驼铃》里有胡杨和驼队勾勒出丝路遗韵，《天山雪莲》用白玉雕琢出了雪域风骨。 随着“一带一路”文化交流越来越深和国潮文化兴起，“让世界看见中国玉雕魅力”成了他的愿景。新疆这个玉石资源多又多民族文化交汇的地方，给传统工艺注入了创新的动能。从徽州山水走到天山雪线，张家军坚持了三十年，诠释了“择一事终一生”的哲学。 他的刻刀下既有昆仑玉石的千年沉淀，也有丝路文明的当代回响。这种以技艺为舟、以文化为帆的实践不仅为非遗保护提供了范本，更画出了中华文明绵延不绝的精神脉络。唯有扎根土地、敬畏传统、拥抱时代，古老技艺才能在新时代绽放光彩。