说到这首苏轼写的《蝶恋花·春景》，其实讲的就是藏在花影里的相思。苏轼字子瞻，号东坡居士，是北宋文坛的老大。他一辈子坎坎坷坷，却把那些苦难全都写成了文章。“蝶恋花”本来是唐朝教坊里的曲子，意思是蝴蝶爱花。苏轼偏偏要用它来写人世间的离愁别绪。这首词是宋神宗在位的时候写的，当时他正在宦海里头起起伏伏，跑到密州当官，刚好碰到早春那点残景，就借着花儿掉下来、柳枝上棉絮乱飞，燕子围着墙飞的情景，抒发自己年华易逝、痴情总被无情的人伤怀的那种失落感。 上半段先从“花褪残红青杏小”开始，“褪”这个字用得妙，把红颜老去写得好像花瓣自己主动退场似的，故意给刚长出来的小青杏腾地方。紧接着又写“燕子飞时，绿水人家绕”，燕子飞来飞去，溪水绕着村子流淌，勾勒出一幅安静的田园画。可到了“枝上柳绵吹又少”这一句画风一转：柳絮本来就轻飘，风一吹就散了，刚好呼应了那种留不住的愁绪；“天涯何处无芳草”表面上写草绿，其实是在写人——草年年都会变绿变新，可人却没法再变回少年了。上片就是这样由眼前的景慢慢转到心里的情，用“少”和“无”这两个字定下了整首词的悲伤调子。 下半段开始写墙里和墙外的事儿。“墙里秋千墙外道”，一堵墙把两个世界隔开：墙外头是漂泊的行人，墙里头是青春的姑娘。秋千绳子静静停着，笑声脆脆地传出来。行人停下脚步听着，结果“笑渐不闻声渐悄”，最后只剩下“多情却被无情恼”。这里说的“无情”其实不是真的无情，而是姑娘不知道墙外还有人盯着她看；而那多情的人自作多情地去爱慕对方，反而被“无情”的态度弄得心烦意乱，就像人生里很多的痴心最后都被辜负了一样。词写到这儿就突然停住了，但留下的回味特别长。 最后想说的是，苏轼写的春景并不只是单纯的春景而已。“天涯何处无芳草”变成了千古名句，提醒咱们：失去的东西总会过去的，新的生机永远在前面等着呢；“多情却被无情恼”则是一堂情感的必修课：不是所有的付出都能有回应的，学会尊重别人的界限也是在对自己好。过了一千年之后我们再去读这首词，还能在残花、柳絮还有秋千笑声里看到自己当年那心里怦怦跳又有些难过的样子。