在吉林省松原市满族新城戏传承保护中心，90后演员王玉正在排练新编剧目。5米长绸在空中划出弧线，台下一位白发老人不时点头——她是国家级非遗传承人赵彩霞。半个多世纪来，赵彩霞始终与满族新城戏相伴，也见证并推动着这门传统戏曲在守正中求变。 上世纪70年代，15岁的赵彩霞因天赋突出进入文工团，开始系统学习此源自满族民间曲牌的地方剧种。彼时的新城戏形式相对单一，主要依靠八角鼓“搓拍晃”等固定套路，剧目题材也多集中在历史故事。“要让古老艺术有生命力，就得敢于突破。”赵彩霞回忆。为此，她带领团队做起系统改革：在音乐上加入三弦、三棒鼓等乐器，丰富音色层次；在表演上吸收满族寸子舞的步法，让身段更贴合人物；在创作上保持稳定推出新作，逐步扩充剧目库。
非遗的生命力，既在于被认真保存，也在于被持续使用和理解。八角鼓声回响的不只是舞台节奏，更串联起一条从民间到剧场、从师徒传承到课堂教学、从地方记忆到国家保护的文化脉络。把一门戏守住、传下去、演得更好，需要一代代人的耐心与定力，也需要让传统在当代语境中持续“活起来”。